Tintas y ceras bruñidas en folio (gramaje desconocido).
Boceto de una concha de Nautilus pompilius con un fondo hecho a base de mezclar ceras Manley. El resultado del fondo no termina de convencerme, tendré que probar otra cosa. El caparazón del molusco en cambio es muy satisfactorio; tengo intención de usarlo como decoración en una cenefa de estilo Art Noveau en un próximo dibujo. Lo veremos más adelante, si los trabajos cotidianos lo permiten.
;)

Tintas, pluma y pincel sobre papel de acuarela (31×46 cm y 240 g/m²)
Meses de planificación y semanas de dibujo han llegado a su fin. Este es sin duda una de las creaciones más laboriosas que he hecho nunca. Eso sí, el resultado mereció la pena. Cuando tenga un rato haré una foto mejor en la que no se vea la cinta de carrocero que sujeta el dibujo a la mesa y pondré un enlace a una imagen de mayor tamaño para que se puedan recrear en los detalles.
Para muestra un botón, concretamente algunos numeritos. El marco de la imagen está adornado por una serie de piezas de vidriera. Pues bien, los cristalitos de dichas piezas fueron coloreados uno a uno con pincel, de manera que cada color nunca estuviese adyacente a sí mismo. Es decir, nada de dos cristalitos del mismo color uno junto al otro. Hay muchos cristalitos:

• 453 azules
• 505 rojos
• 490 verdes
• 276 amarillos
• 260 naranjas
• 16 marrones

Eso suman un total de 2000. Llevé la cuenta por pura curiosidad morbosa a medida que los iba coloreando. La próxima vez haré otro tipo de vidriera.
:P

Eso sí, el hada ha quedado divina, especialmente la sonrisa. Temía que no me saliese bien. Es increíble cómo todo el peso de una obra así recae en una sóla línea de algo más de 1 mm de grosor y unos pocos mm de largo.

Tintas diversas, pluma y pincel sobre papel DIN A3 de 140 g/m².
El rojo y el negro hacen buena pareja, son una combinación deliciosa. En esta imagen se juntan equilibrio y desequilibrio, curvas y rectas, lo natural y lo imaginado. Es una escena cargada de antagonismos que puede resultar extraña a la vista de muchos. Algo inquietante incluso.
Creo que Manly tiene razón, parte de mi trabajo está cargado de glamour, aunque yo, muchas veces, no sepa verlo.
Por cierto, el original tiene mucha más fuerza que la foto. Al pasar por la cámara se empobrece mucho. Lástima.

Tinta china líquida, pluma y pincel en papel DIN A4 de 130 g/m².
A partir de una sugerencia de Minina, compuse la presente empleando un marco que ya tenía dibujado de hace unos años a la espera de incluír algo así en él. Aún no está terminado del todo, queda aplicarle el color, pero mi debilidad por el blanco y negro me hace publicarlo así. Tengo varios proyectos en mente de este mismo estilo de aire Art Nouveau, por el cual tengo, sea dicho de paso, cierta predilección en algunas de sus formas, concretamente las de aspecto más orgánico. Mucha, Guimard y Horta se encuentran en mi olimpo particular, ocupando puestos de alto rango.

Tinta china líquida, pluma y pincel en papel DIN A4.
Una nueva imagen de la minina apareciendo (o desapareciendo) ante nuestra mirada.

Tinta china líquida, pluma y pincel en papel DIN A4.
Rayas y luz para una gata que aparece y desaparece a voluntad.
:)

Indolencia en tinta china sobre papel.
Con esta nueva obra, recién salida de los pinceles, comienza la andadura de este nuevo portafolio. Tengo como propósito no utilizar dibujos anteriores a la fecha de hoy. Para esos haré una página enlazada en la barra lateral a la que llamaré “Preludios”. Trataré también de ser fiel a mí mismo y subir un dibujo a la semana como mínimo. Lo que ya no puedo garantizarles (ni por asomo) es que tengan la calidad de éste que aquí les presento.
No lo he firmado porque me parece un estropicio contaminar tanta belleza con mi dudosa caligrafía. Tampoco firmé en su momento el dibujo que adorna el encabezado del blog. Creo que voy a tomar por costumbre no firmar los desnudos femeninos, me parece que quedan mejor así: desnudos.
Estuve a punto de prescindir de las medias de rejilla o bien poner unas lisas, pero hay que reconocer que le dan fuerza a la imagen. Aunque me ha costado casi dos horas puntearlas, primero a lápiz y después a tinta. Parecía un miniaturista medieval, encogido sobre la labor, cuidadoso, metódico, sistemático… Aunque dudo que los miniaturistas medievales pintasen mujeres desnudas con medias de rejilla… o tal vez sí… Quién sabe.